电影教师-第411章
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“我们都以为伯格曼的接班人出现了，但我们等到的是又一个米尔科…曼彻夫斯基！”
1994年有两部环形结构的电影留名影史，一部是《低俗小说》，一部是《暴雨将至》；《低俗小说》拿到了金棕榈，《暴雨将至》拿到了金狮。《暴雨将至》是米尔科…曼彻夫斯基的第一部电影，整部电影拍得沉稳大气，极具大师气概，很多人都认为他会成长为新一代的大师。然而十一年过去了，米尔科…曼彻夫斯基再也没有拿出让人满意的作品，新一代大师成了笑话。
《帝国》的评论得到了很多人的认同，在他们看来张然真的和米尔科…曼彻夫斯基太像了，所谓大师的继承人不过是一场笑谈。
北美的媒体跟欧洲不同，他们对好莱坞可没有偏见，要不然《蜘蛛侠2》的mtc和烂番茄分数也不会比《肖申克的救赎》还高。他们对《三个傻瓜》的评价虽然比不上《飞行家》，但基本上都是好评。
《综艺》的评价比较典型：“《三个傻瓜》的题材并不新鲜，是一部校园喜剧，故事简单、生动、有趣。不过拍出了《飞行家》这种杰作的张然显然不会甘心拍一部纯粹的搞笑电影，整部电影反映了很多中国的社会问题：教育体制、自杀率、贫富差距等等。尤其是在电影的最后，张然让电影的反派张子辰与观众进行了十秒钟的对视，打破了画框，直接与观众面对面进行交流。让观众不得不思考到底什么样的教育是正确的，甚至不得不思考人应该怎么活着！”
国内媒体几乎一边倒的给出了好评，填鸭式教育模式在国内存在了很多年，导致了高分低能的现象，国内教育界也在反思这个问题，并在进行相应的改革。《三个傻瓜》这种反对填鸭式教育的电影带有天然的政治正确性，张然本来又拍得不错，自然赢得了满堂彩。
记者们传回国内的一篇篇报道，简直把《三个傻瓜》夸上天了，“轰动威尼斯”、“点燃水城”、“中国的《死亡诗社》”类似的标题极其夺目，而这些报道一出来立刻点燃了影迷们的热情。
“我家张然太帅了，看来这回又要拿奖了！”
“我一点都不意外，我看过话剧《三傻》，看得又哭又笑。电影是张然的强项，肯定不会有问题，看好张然拿奖！”
有份就有黑，如果真的是一致好评，那想黑的人也黑不起来。但《三个傻瓜》显然不是，很快就有人跳了出来：“你们就别吹了，国内的报纸都是瞎写的，你们自己到官网去看看，场刊评分才1。4，现在排名倒数第一，很明显《三个傻瓜》就是烂片。还是看李安的吧，现在《断臂山》排名第二！”
张然的粉丝不干了：“中国媒体说好你不信，外国媒体说不好你就相信？外国媒体是你爹啊，我看你还是烂人呢！李安除了拍同性恋还会拍什么？滚吧！”
“那是张一谋的粉，故意过来挑事的！”
晚上七点半，张然带着贾奶亮他们坐船前往圣乔治岛，参加为了庆祝中国百年，总局联合电影频道在圣乔治岛海滩举行“中国之夜”酒会。
中国之夜在下午举行了新闻发布会，而且具有着特殊意义，吸引了很多人的关注。八点不到，海滩酒会的入口就已经排起了长队，异常热闹。电影节主席马克穆勒更是带着经理等重要人士早早来到了海滩，而电影节的中国评委阿城也得到准许，赶来赴会。
张然和贾奶亮他们出现，引起了很多人的注意，认识的开口问好，没见过面的也是点头微笑。
电影节的中国酒会大多是这样进行的，主持人宣布酒会开始，领导和主创讲话，最后主持人宣布现在大家开吃吧。
这次的中国之夜的酒会也是如此，活动开始后，先是总局的领导讲话，紧接着，吴雨森上台讲话，他是这次中国电影诞生百年展映活动的代言人。总局最开始是打算找张然做代言人，不过张然开学在即，没办法在威尼斯多呆。如果不是要出席晚上这个活动，他下午就回国了。
吴雨森讲完，主持人蒋小涵将张然请到了前面，让他作为青年电影人的代表说几句。
张然没有作准备，不过对他来说倒也没什么难度：“女士们、先生们，大家晚上好！中国电影100周年了，我们电影工作者很自豪。追忆往昔，先辈们曾经拍出过《小城之春》在内的杰作，到今天依然是珍贵的艺术遗产。
同时我们要看到中国电影虽然已有百年的历程，却没有自己的学派；没有产生像最后一分钟营救那样的那样足以影响世界电影100年的铁律。直到今天，国内还没有一家完全向社会开放的资料机构，也没有权威性的电影资料网站，甚至很难找到一本全面细致客观中立的电影史书，所以我们这些后来人必须更加努力才行。
中国具有丰富的资源与市场，在电影产业上最有发展的机会。最近几年内地票房迅速飙升，就证明了这一点。内地电影的崛起，合拍片起了很大的作用，这对我们是一个启示。我相信未来中国的电影发展的趋势一定是两岸三地的电影人合作；我相信只要大家团结，中国电影一定能全面走向世界，在全球占据重要的地位；我相信中国电影会越来越好！
最后我想说，革命尚未成功，同志仍需努力！谢谢大家！”（~^~）
第473章 酒会上（）
张然从台上下来，主持人宣布酒会开始，中国之夜的活动也就正式拉开了帷幕。
酒会上星光熠熠，吴雨森、徐可、周讯、杨采妮等等两岸三地各路大牌明星、导演云集。媒体也不放过这样的好机会，到处抓住明星做采访，谈电影、谈计划。
中国是吃货大国，作为吃货大国的酒会，美食是绝对的主题。中国之夜则多了些中国特色，比如炒面，蒸饺；而红酒、鹅肝、生蚝这些酒会必备品是敞开了供应，各个摊前人满为患，据说光是红酒就准备了4000瓶。
贾奶亮他们都吃不惯外国菜，知道中国之夜有好吃的，晚饭都没吃，等着酒会的时候大吃一顿。现在，他们面前的餐盘里食物聚摞成塔，就连白灵都盘子里都堆了不少吃的。
四个人一边猛吃，一边嘀嘀咕咕：“这鹅肝感觉没啥吃头，还不如呱呱食街的炒猪肝，不怎么样！”
“我觉得还可以啊！”
“不懂欣赏，山猪吃不来细糠！”
“我觉得生蚝不错，你们试试！”
张然没办法像他们那样放开肚子吃，从台上下来就被总局的副局长胡占帆叫了过去，和他做在一起的有中影的人，还有吴雨森、徐可。
简单的寒暄后，徐可看着张然道：“张然，你们做的这个亚洲电影学院真的很有意义，现在确实需要培养类型片导演。内地之所以没有超级巨星，是因为缺乏类型片。香江的成龙、李连杰都是类型片捧出来。内地能够算巨星的就是葛优、章子怡，葛优是喜剧片捧出来的，章子怡是动作片捧出来的，也包括你的《时空战士》。如果内地有十多个优秀的类型片导演，那内地电影就真的起来了。”
张然没想到徐可会这么说，毕竟徐可和张知亮是朋友：“确实如此，韩国在九十年代初是香江电影的倾销地，短短几年的时候，就发生了天翻地覆的变化。靠的是什么？就是两点，坚定的向好莱坞学习，坚定的类型化。电影类型化是电影产业化的必经之路，电影如果不能类型化，那根本不可能建起来电影工业来。
现在整个亚洲都缺优秀的类型片导演，我们之所以建亚洲电影学院，培养类型片导演，就是这样原因。国内最大的问题是电影人绝大部分都想当大师，都认为自己是大师的材料。大师是要靠天分的而，类型片是门手艺，手艺是学出来练出来的。我们现在的想法就是把愿意做类型片的年轻导演找出来，然后进行训练，等我们有了一批合格的类型片导演，那时候中国电影才算真正走上正轨了。”
说到这里，张然顿了一下道：“其实我最初考虑过邀请你来当老师，但仔细想了想，你是那种闲不下来的人，痴迷拍电影，让你不拍戏，来当老师，估计你受不了。”
徐可哈哈大笑：“确实，拍电影是我的兴趣，我会拍到拍不动为止。不过如果有什么能让我帮忙的，给我说一声就是了。”
张然赶紧道：“那敢情好，谢谢徐可导演！”
徐可摆摆手，看着张然欣慰地道：“内地在电影制作上缺乏整体构架，而香江电影有这方面的优势。因为香江电影有很好的配套条件，例如在电影融资、法律、会计、市场和品牌等方面有相当优秀的幕后人才。不过香江缺少人力资源，在美术方面也欠缺，比如说历史方面的电影在服装、造型上总是抄来抄去，而内地却有这方面的优势。华语电影应该是各方力量的结合，比如说《卧虎藏龙》就结合了各地优势。如果大家能够合力，华语电影就能重现辉煌！”
张然点头道：“其实我也是这个意思，香江有商业电影人才，而内地有资金和市场，如果大家能够团结一致，用心来做电影，做一些好电影，有了内地市场的支持，华语电影能够很快发展起来。现在最关键的问题是大家不团结，都有自己的小算盘，力量彼此抵消，拍出来的合拍片绝大部分观众都不满意。”
吴雨森忍不住道：“说得很好，现在中国电影人最大的问题是不团结，最近我准备拍一部古装大戏《赤壁》，听到很多声音，有的人说吴雨森的这部片子肯定会死掉，还有人希望拍不成功，我就跟韩山平说，我宁愿不要导演片酬，自己掏腰包也要把它完成的原因。我想不明白，我带技术回来、带资金回来，为什么会遭到这样的待遇？在好莱坞，电影人之间是很团结的，它的包容性很强，欢迎来自不同地方的电影人来拍电影，没有什么妒忌，也不会有什么排斥！”
听到这话，张然真的很想一口唾沫吐吴雨森脸上，01年《碟中谍2》宣传的时候，大言不惭的说以后再也不拍华语片，只拍英语片的是谁？后来打压内地演员，甚至指着陈嘉上说“《画皮》的出现导致大陆演员占据合拍电影主流，都是你的责任”的是谁？别人也许有资格说团结，但吴雨森真没有资格。
这些话张然肯定不会当面说出来，微笑道：“其实不管香江、台弯，还是内地这种人都很多。现在大家心态都有问题，内地导演的问题是没有多少人愿意做类型片，拍出来的很多都是观众不愿意看的沉闷文艺片；而香江很多导演的问题是以高人一等的心态看内地，觉得内地观众是没见过世面的土包子，随便拍出来都有人买单。这话说出来可能有点偏激，在大部分香江导演和演员的身上我看不到对内地观众的尊重。”
徐克可没有说话，他知道张然说的是事实。
吴雨森笑呵呵地道：“张然，这话有点偏激了。我知道你因为张知亮的事对香江导演和演员有看法，但香江导演和演员是出了名的敬业，绝对不会不尊重观众。”
张然淡淡地道：“我对香江导演和演员没有偏见，特别喜欢王佳卫导演的片子，演员我特别喜欢梁佳辉，我拍《时空战士》用了梁佳辉，用了袁和平团队，合作也很愉快，最近准备成立亚洲电影学院，又找
