宋词鉴赏大辞典-第192章
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词人已是霜鬓了，“凄霜”谓凄苦之情使自己鬓发斑白，表明多年以来饱受旧情折磨。在当时的历史环境中，吴文英仅是一位多愁善感的文人，对于现实无能为力，即使对于自己情事的不幸也无法挽回，因而只能写下恨词来悼念曾爱过的不幸女子。“秋词”意为悲凉之词：“箧”，竹箱，“蠹纸”为虫蠹过的旧纸，言词笺已陈旧。多年积恨，写满蠹纸。由此可见这是作者以一生的两件爱情悲剧写成的血泪词。
这首经过高度艺术处理的咏物抒情词，内容十分丰富，是吴文英一生情事的总结。作者以曲折变换的词笔表现出来，借以掩饰心中那不愿为人所知的情感秘密。而这种奇幻曲折的笔法，恰好代表了梦窗词的艺术风格，堪称词作中的上品。
●绛都春
吴文英
燕亡久矣，京口适见似人，怅怨有感。
南楼坠燕。
又灯晕夜凉，疏帘空卷。
叶吹暮喧，花露晨晞秋光短。
当时明月娉婷伴。
怅客路、幽扃俱远。
雾鬟依约，除非照影，镜空不见。
别馆。
秋娘乍识，似人处、最在双波凝盼。
旧色旧香，闲雨闲云情终浅。
丹青谁画真真面，便只作、梅花频看。
更愁花变梨霙，又随梦散。
吴文英词作鉴赏
这是一首惮亡词。吴文英在杭州时曾娶有一妾，后夭亡。作者在京口（今江苏镇江）忽然碰到一个与其亡妾极相似的歌妓，怅惋之中写下了这首词。
“南楼坠燕。又灯晕夜凉，疏帘空卷。”古代文人多以燕喻姬妾，取其轻盈娇小之意。写分别时又往往以燕上下飞舞而起兴，因为词人与其妾是死别，所以用“坠燕”起兴。“灯晕”二句写词人居室的情况。
因秋夜凉，雾气重，灯晕越发明显。在这凄凉的夜中，词人高卷疏帘等待故人归来，故人却始终没有出现，但也正因为帘子卷起才看见了“南楼坠燕”，文理极密。“叶吹暮喧，花露晨晞光短”二句从眼前情景联想到人事。晚风吹动树叶发出阵阵喧响，由此词人进一步联想到“花露”，早晨的露水不是可以滋润这枯叶吗？但“花露”早就干了，因为秋季的白日是比较短的。“从”花露易晞“自然而然引起了对短暂人生的联想，进而引出对亡妾的哀悼。”当时明月娉婷伴，怅客路、幽扃俱远“。此三句为痛悼亡灵。上面本来已经引出其妾早亡，但到此笔锋一顿，追忆共同生活时的欢乐。”娉婷“形容女子婀娜多姿、情态美好。
而现在两人阴阳隔绝，不能再会。“怅客路幽扃俱远”是从双方来写，一是自己客居他乡，距家遥远；一是亡妾长眠九泉之下，墓门紧闭，距离人间更是无限遥远。两个“远”合在一起，使词人尤增凄楚悲苦之感。
“雾鬟依约，除非照影，镜空不见”，三句写对亡妾的思念。“雾鬟”本指年轻女子发鬟蓬松、美丽。这是承“明日”而来的，词人想象亡妾在月下姗姗归来。
但她皆竟已离人间，所以尽管她能“环珮归来”，但毕竟是有影无形的。这个结尾扫除了一切痴想，所有这些毕集中表达了作者对亡妾的悼念之情。
下片则主要写在京口见到与亡妾相似的妓女以及由此所产生的联想，进一步表达了对旧人的思念。
“别馆”点明自己在京口作客，同时，自然地把笔锋转到现实中自己面前所对之人。“秋娘”为妓女之泛称。“乍识”，刚一见面。第一眼词人就觉得她与亡妾有相似之处。究竟在那里相似呢？经过认真思考才认定是她双眸注视自己时的神态。“凝盼”是描写京口之人，更是写亡妾。这个大胆热情的动作，给词人留下了深刻的印象。“旧色旧香，闲雨闲云情终浅”，二句言想起故人的旧色旧香，而眼前这种邂逅相逢的露水夫妻毕竟情浅。这是承接“双波凝盼”而来，意思是说尽管她们神态极为相似，但词人对她们两人的感情是绝不相同的。“丹青谁画真真画，便只作梅花频看”，借描写自己的痴想，抒发对亡妾的怀念。我和这个“京口似人”虽然情浅，但不妨请一位丹青高手为她写真画像，然后把这幅写真当作梅花一样频频欣赏。这是承接“情浅”句而来，意思是说作夫妻虽然情浅，但是我还是愿意常看见她的“面”，因为看到这幅画上颜容就想到了亡妾。最后二句是说恐怕连这“京口似人”也难得常见。“更愁”句承接上韵“频看”，言恐怕梅花似雪，转眼消散，有如梦境消失。这实际上还是哀悼亡妾。
总而言之，这首词写的是作者生活中的一个小小插曲。上片以“南楼坠燕”起，以“镜空不见”收，写对亡妾思念极深而不得见的凄婉之情。下片借偶遇之人抒发怀旧之情，更是一韵一顿，笔意曲折，在结尾处达到高潮，这也是本篇艺术上的成功之处。
●惜黄花慢
吴文英
次吴江小泊，夜饮僧窗惜别，邦人赵簿携小伎侑尊，连歌数阕，皆清真词。酒尽已四鼓，赋此词饯尹梅津。
送客吴皋。
正试霜夜冷，枫落长桥。
望天不尽，背城渐杳；离亭黯黯，恨水迢迢。
翠香零落红衣老，暮愁锁、残柳眉梢。
念瘦腰，沈郎旧日，曾系兰桡。
仙人凤咽琼箫，怅断魂送远，《九辩》难招。
醉鬟留盼，小窗翦烛；歌云载恨，飞上银霄。
素秋不解随船去，败红趁、一叶寒涛。
梦翠翘。
怨鸿料过南谯。
吴文英词作鉴赏
这是吴文英饯别好友尹惟晓的一首词。词中借与友人离别之苦，进而联系到自己与情人的久离之苦，陈询《海绡说词》中所谓此词“题外有事”，可能就是指的后一种凄苦。
“送客吴皋。正试霜夜冷，枫落长桥”。开篇明旨，点明“送客”：“长桥”，即吴江垂虹桥。“试霜”、“枫落”，点出时间是霜夜枫落的秋天。并借以表达送别时的凄清景色。“望天不尽；背城渐杳；离亭黯黯，恨水迢迢。”四句以对偶形式出现，浓墨刻画，水行相送，伤离惜别的情景。客船面向无有尽头的水天而去，向后一望，离城却越来越远。主客离别之处已隐约可见，意味着分袂在即。而一水迢迢，充满离恨，也象水天远去无尽。“翠香零落红衣老，暮愁锁、残柳眉梢。念瘦腰，沈郎旧日，曾系兰桡。”写水中、岸上所见影物，进一步描绘离情。“红衣”，指荷花，翠叶凋零，花老香消，情兼比兴。“残柳”是岸上之物，它枝叶黄落，愁烟笼罩，也好象在替人惜别。睹凋荷而伤年华，见残柳而添离恨，迟幕之嗟，离别之恨，于此交融，令人难以为怀。“念瘦腰”三句，是从“残柳”生发，感旧伤今，互相映衬，愈增离思。
“沈郎”，原指沈约，用其瘦腰事以自喻。过去也曾小泊江边，傍柳系舟，但心情不同，以昔乐衬今苦，使离别黯然消魂之情状愈加突出。
上片以浓墨重彩刻画了秋日的惨淡景致，衬托出送客的悲愁，深得情景交融之妙。亦为下片写惜别奠定了基调。
饯别席上，当地有一个姓赵的主簿命小妓唱清真词侑尊，其中可能有别的词。换头“仙人凤咽琼箫，怅断魂送远，《九辩》难招。”三句，用箫史、弄玉吹箫，其后夫妇成仙的旧事，喻倚箫唱清真词的小妓，歌声美妙，好似凤鸣一般。《九辩》传为宋玉所作。
这里把这两个典故联系起来，意谓即使有象弄玉吹凤箫那样悲咽，作《九辩》的宋玉那样的才华情思，也无法招悲痛欲绝的送客断魂。这断魂，分成天上和地下两路随飞云、寒涛流驶而去。一方面小妓之歌，载着离恨，飞上云霄；另一方面，客人最终仍得要乘船而去。“素秋”指悲秋伤别之情，不可能因客人的离去而消失，只有一缕断魂，趁着寒涛败叶，一直跟客船远至天涯而已。结句“梦翠翘，怨鸿料过南谯”，更是神思缥缈。翠翘指所思女子，可能词人因“醉鬟留盼”而联想到所思念的情人。他梦想远方的情侣，但不能相见，所以这颗离心恐也会随过南楼的悲鸿而远去吧？此处是化用赵嘏“乡心正无限，一雁过南楼”的诗意。
这首词虚实、隐显、真幻互相结合。上片开头“送客吴皋，正试霜夜冷，枫落长桥。望天不尽，背城渐杳，离亭黯黯，恨水迢迢”，是实叙。“翠香零落红衣老，暮愁锁、残柳眉梢”寄离愁于枯荷残柳，已是虚实结合，似是显而隐了。“念瘦腰，沈郎旧日，曾系兰桡”是虚实结合，表现了灵魂深处隐微，复杂的情感。下片写僧窗惜别，是实，但别思飞扬，已成虚写。通篇读来，虽显隐晦，但亦回味无穷。
●丑奴儿慢·双清楼
吴文英
空濛乍，波影帘花晴乱；正西子梳妆楼上，镜舞青鸾。
润逼风襟，满湖山色入阑干。
天虚鸣籁，云多易雨，长带秋寒。
遥望翠凹，隔江时见，越女低鬟。
算堪羡、烟沙白鹭，暮往朝还。
歌管重城，醉花春梦半香残。
乘风邀月，持杯对影，云海人间。
吴文英词作鉴赏
南宋时，西子湖以“销金锅子”著称，所以成为文人墨客们觞咏流连之地。吴文英即为其中之一。对此，郑思肖《玉田词题辞》中曾有“互相鼓吹春声于繁华世界，能令后三十年西湖绣山水犹生清响”的描述。可惜的是大好湖山，就在这回肠荡气的玉箫声里被无情地断送了。
吴梦窗的这首《丑奴儿慢》是较有深刻的思想性并有高度艺术成就的一阕。这里，不仅给西湖作了娇艳的写照，而且也反映了当时许多人醉生梦死的生活。上片，从雨后风光写起：空濛的雨丝刚刚收敛，凉风轻吹，荡漾得帘花波影，晴光撩乱。这一如诗如画的美景，已极浓丽。再以西子梳妆楼上，青鸾舞镜作比拟，更凭添了诸多异样藻彩。西子比西湖的山水，青鸾舞镜比西湖，是比中之比。上面用了浓笔，“润逼风襟，满湖山色入阑干”二句，换用淡笔。它不仅将上文所渲染的雨气山光，一语点醒，而且不经意地透示披襟倚阑，此中有人。“天虚鸣籁，云多易雨，长带秋寒”三句，凝炼细腻，写的是阴雨时节，给人以秋寒的感觉。下片扩展到隔江相望的对岸，以低鬟越女比拟隐约可见的隔江山翠。接着把自己所企羡的暮往朝还，来去自由的烟沙白鸟，跟沉醉于重城歌管中的人们作一对照。在万人如海的王城里，这种人不在少数，词人用“醉花春梦半香残”作嘲讽，当头棒喝，发人深省。最后笔锋一转意想突然飞越，乘风邀月，对影高歌
