艺术讲座-第14章
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《劫持鲁西波斯的女儿》（图141）描绘了卡斯特和波路克斯抢夺鲁西波斯女儿的场景。画面的灵感来自他曾临摹过的提香的作品《劫持欧罗巴》；在丝绸褶皱的处理上，则可见到委罗内塞的影子；在风景处理上得益于老彼得？勃鲁盖尔。鲁本斯将这些全然不同的影响转化为充满想像力的画面。
无论神话题材还是宗教题材，鲁本斯都关注人物形象的活力和肉体的表现，试图将超自然世界以人类经验能理解的形式表现。他的许多作品都是为耶稣会所作，《圣方济？萨维耶的奇迹》（图127）是描绘耶稣会早期圣人的大型画作。圣方济？萨维耶曾在印度、斯里兰卡和东南亚一带传福音，这幅画所描绘的是他所显现的圣迹以及耶稣会在世界各地传教的情形。这幅画可以和拉斐尔的《基督变客》相媲美。
鲁本斯的历史画《阿马松之战》体现了英雄主义与爱国主义精神，画面充满了强烈的动感，气势磅礴。《有彩虹的风景》（图128）与《伊莎贝拉？布兰特的画像》（图129）是他在风景画与肖像画方面的代表作。
鲁本斯与卡拉瓦乔、委拉斯贵支、伦勃朗、普桑齐名，同为17世纪西方画坛的巨匠。他的艺术对欧洲画坛的影响很大，19世纪浪漫主义美术巨匠德拉克洛瓦，印象派的雷诺阿，英国的庚斯博罗等都不同程度地受到他的影响。
佛兰德斯画派中名声仅次于鲁本斯的是凡？代克和约尔丹斯。
安东尼？凡？代克（Anthony Van Dyck，1599～1641）是鲁本斯的助手之一。他出生在安特卫普一个富裕的商人家庭，从小就喜欢作画。1618年成为画师，在1618—1620年间为鲁本斯的助手。1632年他被任命为英国国王查理一世的宫廷画师。凡？代克画宗教画，也画神话题材，但主要成就是肖像画。他的肖像画不同于鲁本斯，自成一格。在服务于英国宫廷期间，凡？代克迁就查理一世对君王权威的迷恋，为他画了二十余张象征各种不同角色的肖像，比如，作为圣乔治的骑士和军队的将领、文艺复兴时期教养良好的文人、稳重而自信的人等等。查理一世原本身材矮小，长相平凡，但凡？代克却将他美化成上述形象。在《查理一世与圣安东尼爵士》（图130）一画中，查理一世身着皇帝装扮，骑着一匹名贵的马通过凯旋门。凡？代克以较低的视点描绘，在宏伟建筑的框架中，国王的剪影背对着天空，此种手法通常在祭坛画中用于神化圣人，在此则用于服务君权神授。
《使徒彼得》、《家庭肖像》、《圣马丁与穷人》等都是他的代表作。凡？代克的肖像画对英国的雷诺兹、庚斯博罗、劳伦斯等人都有影响，可以说他影响了英国整整一代的画家，甚至到了19世纪，这种影响仍然存在。英国肖像画中的婉约风格与凡？代克的绘画风格的影响有着密切的关系。
另一位17世纪佛兰德斯的著名画家是雅各布？约尔丹斯（Jacob Jordaens，1593～1678）。他出生于安特卫普的商人家庭，比鲁本斯小15岁，和鲁本斯出自同一师门，都师从过阿达姆？凡？奴尔特，曾经是鲁本斯的得力助手之一。1615年成为安特卫普画家公会的会员，此后开始了一系列独立的艺术活动。由于受鲁本斯的影响，他也是一位巴洛克风格的艺术家。与鲁本斯名扬整个欧洲不一样的是他的影响始终局限在安特卫普一个地方。
约尔丹斯既是一位巴洛克画家，又受卡拉瓦乔现实主义的影响。他喜欢画下层人民的形象，尤其是农民形象。尼德兰画家老彼得？勃鲁盖尔对他有一定的影响，他的作品中常常流露出民间的诙谐和幽默。如果说鲁本斯、凡？代克的绘画接近意大利的艺术，那么约尔丹斯的绘画更接近尼德兰的传统。他的代表作有：《国王饮酒》（图131）、《萨提尔在农民家作客》、《画家的家庭》、《御筵》等，这些作品大部分描绘了佛兰德斯的市民生活，充满了生活情趣和乐观主义。
佛兰德斯画派还有一些名气稍微小一点的画家。当时的安特卫普是佛兰德斯画派的艺术中心，这些画家大部分集中在安特卫普。
阿德里安？布鲁威尔（Adriaen Brouwer，约1605～1638）是一位出色的风俗画家和风景画家，他坚持走一条独立的道路，描绘下层人物，特别是描绘农民的生活和农民的喜怒哀乐。他的画不仅有幽默感而且往往还有一点悲怆感。《在小店玩纸牌》一画中，画家生动地描绘了农民玩牌时的情景。
老彼得？勃鲁盖尔的两个儿子都是17世纪著名的画家。老大叫彼得二世？勃鲁盖尔（Pieter Ⅱ Bruegel，约1564～1693），人称他是“地狱的勃鲁盖尔”，因为他常常画一些灾难性的场面和地狱的景象。他非常喜欢自己父亲的画风，作品的绘画风格与他父亲的风格类似。弟弟扬一世？勃鲁盖尔（Jan Ⅰ Bruegel，1568～1625），因为他画风优雅，人称“天鹅绒的勃鲁盖尔”。扬一世？勃鲁盖尔曾担任过鲁本斯的助手，在鲁本斯的作品中协助画风景和花卉静物。《瓶花》、《有珠宝的静物》等精致而又富有生活气息的作品折射出佛兰德斯上层人物宁静闲适的生活。
17世纪荷兰美术
1566年尼德兰爆发了反天主教的运动，随之引发了反对西班牙的人民起义。经过长期的斗争，荷兰共和国取得独立。在欧洲还普遍处于封建专制制度统治的时期，荷兰共和国的独立具有重要的历史意义，它为资本主义的发展开辟了道路。
17世纪上半叶，荷兰成为一个经济贸易的强国，当时的荷兰拥有二万多艘海船，占有世界四分之三的商船，有“海上马车夫”之称。荷兰当时是一个典型的商业资产阶级国家，那里既没有豪华的宫殿，也不修建雄伟的教堂，建筑与雕刻不发达，而为市民阶层服务的绘画艺术则特别受到重视。
17世纪初荷兰经济、文化繁荣的同时，拥有比较广泛的言论自由与信仰自由，其他国家被迫害的异教徒纷纷逃到荷兰避难，许多学者到荷兰著书定说，法国的笛卡尔和葡萄牙的斯宾诺沙在荷兰写作和出版革命性的哲学作品。
17世纪的荷兰绘画，继承了15、16世纪尼德兰民族艺术传统，以写实、纯朴为其特点，绘画的题材相当广泛。荷兰画派的画家把自己的目光投向多彩的现实世界，他们当中的绝大部分画家都以现实生活为题材，新兴的资产阶级和中下层平民开始成为绘画中的重要角色，绘画艺术反映现实生活的深度和广度大为增加。17世纪，荷兰的绘画贸易特别发达，绘画和其他商品一样，有行情，有市场。在当时，人们购买的画几乎全是架上绘画。随着各种不同画种的发展——风景画、海景画、肖像画、生活场景画、静物画等架上绘画在荷兰达到了发展的高峰。可以说，17世纪的荷兰绘画是欧洲艺术史上的奇葩。
弗朗斯？哈尔斯（Frans Hals，约1581～1666）被公认为是荷兰画派的奠基人，也是一位难得的现实主义画家。哈尔斯出生于安特卫普，父亲是制呢匠人，由于战乱的原因，约在1590年全家迁至哈勒姆。早年师从当地画院的领导人凡？曼德尔学习绘画。1610年成为哈勒姆同业公会的会员。约在1616年，他去过一次佛兰德斯的安特卫普，在那里可能与红极一时的鲁本斯有过来往。哈尔斯一生的大部分时间是在荷兰的哈勒姆度过的。
哈尔斯主要以画肖像为主，画上层人物，也画下层百姓。他的画中有贵妇、军官，也有流浪汉、酒鬼、农民、渔夫和吉卜赛人。他画宴席中的军官的笑，包含着对生活的满足和自豪。他画小丑、流浪汉的笑，隐含着一丝悲凉。哈尔斯的肖像画中包含着许多内容，其中有生活、时代、人性的东西。
《快乐的饮酒人》（图132）是一幅肖像画，画中人物的双颊因醉酒而变红，眼神闪烁，嘴唇微张，似乎要说话。一只手迅速抬起，另一只手抓着酒杯，似乎对观者的忽然出现感到惊讶。《微笑的骑士》是一幅单人肖像画，画中的骑士的微笑包含着一种自豪感和对生活的信心。《吉卜赛女郎》（彩图十六）、《弹曼陀铃的小丑》等等作品，都洋溢着浓郁的生活气息。
哈尔斯的作品在荷兰共和国建立后的十年中，忠实地呈现了荷兰市民健康、愉快、充满生命力的形象。除了单幅肖像之外，哈尔斯还创作了一系列团体肖像画，最为著名的是《圣乔治射击手连军官们的宴会》（图133）。哈尔斯在构图上突破了呆板、平整的布局，没有将画中的11个人并排而坐，而是画他们在宴饮中的欢乐，人物安排错落有效。这是一个上层人物的集会，人们饮着美酒，谈笑风生，面部的表情自豪而自信，充满着乐观向上的情绪。每个人物的安排十分恰当，富有一种节奏感。这些构成了哈尔斯肖像画艺术的独特风格。
哈尔斯晚年的绘画风格有所改变，这与他贫困潦倒的生活有关。《养老院的女管理员》、《养老院的男主持人》两件作品流露出忧郁的情绪。
1666年5月，哈尔斯在贫困中死去，这位擅长画“笑”的画家在悲凉中辞世，死后由市政当局出钱埋葬了他。
荷兰最伟大的画家，也是世界上最伟大的画家之一的是伦勃朗？哈尔斯？凡？莱恩（Rembrandt Harmensz Van Rijn，1606～1669）。
伦勃朗比哈尔斯和鲁本斯小一辈，比凡？代克和委拉斯贵支小七岁。他不像达？芬奇或者丢勒，把自己观察所得记录下来；也不像米开朗基罗，被人尊称为天才；更不像鲁本斯那样写了许多外交信函，与一流学者交流思想。然而，他画了许多自画像（图十七），使我们从这些自画像中了解了这位杰出画家的一生。
伦勃朗1606年出生在莱顿，父亲是当地小有名气的磨坊主。伦勃朗受过良好的教育，早年在莱顿大学学习过，由于热爱绘画而转学美术，20岁左右成为独立画家。他早期画了一些以《圣经》故事和希腊神话为题材的作品。1632年迁居阿姆斯特丹，创作了《杜普教授的解剖学课》（图134），迈出了创作历程中重要的一步，显示了非凡的才能，并得到了社会的赞誉。这幅作品本来是同业公会的团体肖像，一般都要求把人画成固定的格式。但是伦勃朗并没有按照固定的格式来画，而是选择了一个情节——杜普教授正在给他的学生讲授人体解剖学课。这幅画完成后，伦勃朗在阿姆斯特丹一夜成名，此后订货单纷至而来。这幅画也是伦勃朗的艺术走向成熟的标志。
1634年，伦勃朗与名门闺秀萨士基亚结婚。30年代是伦勃朗一生最为幸福顺利的十年，也是他创作上获得丰收的十年。他的作品《微笑的萨士基亚》、《花神》、《画家和他的妻子》、《有石桥的风景》等，都产生于这一时期。在《花神》中，伦勃朗把妻子当作花神来描写，画中的人物妩媚优雅，楚楚动人，在用光、用色上都非常精致。《画家和他的妻子》真实地记录了他们婚后的幸福生活，画面上充满了欢乐的气氛。
1642年，伦勃朗完成了后来被称为《夜巡》（图135）的作品。画中既不是描绘夜间的景色，也不是士兵守卫的情景，而是一个民兵团体委托绘制的群像画。哈尔斯描绘的部队士兵是围绕着宴会的餐桌，伦勃朗却表现得更有戏剧性。他将主要人�
